Comment montrer vos émotions lorsque vous dansez

Comment montrer vos émotions lorsque vous dansez

 

Souhaitez-vous avoir un visage expressif lorsque vous dansez?

Êtes-vous exaltant de joie à l’intérieur mais rien ne se voit à l’extérieur?

Souhaitez-vous pouvoir vous exprimer sans censure et vous sentir connecté émotionnellement à votre danse?

La peur d’avoir l’air stupide, de se sentir embarrassé, d’être vulnérable et de se sentir mal à l’aise est l’une des forces les plus puissantes qui anime la façon dont nous vivons toute notre vie, et encore plus lorsque nous nous exposons à un public. lire la suite

Les surprenants Bienfaits de la danse Orientale

Les surprenants bienfaits de la danse orientale sur le corps et l’esprit

Selon une nouvelle étude , la danse orientale peut également être essentielle pour aider à cultiver une meilleure image corporelle de soi.

Des chercheurs de l’Université australienne de Flinders ont analysés des groupes de danseurs orientaux et des danseurs d’autres disciplines sur leurs perception de leurs propre image corporelle. De quelles manière perçoivent-ils ce que les autres voient d’eux? Leurs résultats? Dans l’ensemble, les danseurs orientaux sont plus satisfaits de leurs apparences, ont moins de pensées auto-destructrice et s’intéressent moins à ce que les autres pensent de leur corps que ceux qui pratique d’autres danses. Lire la suite

L’importance du sol et des pieds – Journal de la danse orientale

L’importance du sol et des pieds

En tant que danseur amateur et professionnel, nous pensons aux éléments « visibles ». Nous prenons en compte ce que nous voyons dans le miroir et, par conséquent, ce que le public verra de nous. Cependant, nous ne pensons pas assez à la partie invisible de l’Iceberg, qui est pourtant le plus important  : Le Sol est les pieds. En effet, c’est de là que tout part. Les problèmes d’équilibre, de force, d’ancrage, poids du corps, et même technique de base sont souvent liés à la connexion qui se passe entre nos pieds et le sol. lire la suite

Intégrer ses dépressions à sa danse – Journal de la danse orientale

Intégrer ses dépressions à sa danse

 

L’art est le reflet de notre vie et notre personnalité. Souvent nous dansons nos rires, nos rencontres, nos traits de caractère lumineux….Mais lorsque vous êtes confronté dans votre vie à des difficultés, des zones sombres se révèlent à vous et peuvent vous écarter de votre art. Pourquoi? Car si vous associez votre danse à la lumière vous allez avoir du mal à visualiser votre art lors de périodes dépressives. 

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Votre travail VS la danse – Journal de la danse orientale

 Votre travail VS la danse

 

Travailler à temps plein s’accompagne de beaucoup de défis….

Vous êtes toujours fatigué, peut-être que vous avez une alimentation déséquilibrée et que voua savez du mal à gérer votre vie sociale en prime!

Lorsque vous étiez à l’école, il y avait de la place dans vos journées pour continuer à danser.

Ce n’est pas forcement évident non plus mais plus gérable.

Et si le travail que vous faites est stressant, la tension mentale rend difficile la pratique de la danse.

Mais peu importe les difficultés, vous pouvez tout faire si vous le voulez véritablement!

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Le danseur vieillissant – Journal de la danse orientale

Dois-je continuer ou bien m’arrêter ?

Nous savons tous que la culture moderne est obsédée par la jeunesse. Nous sommes bombardés d’images et de messages par les médias à longueur de journée. Cela laisse des empreintes profondes dans notre psyché à tel point que certaines prennent des mesures extrêmes pour maintenir et préserver leurs « vingt ans ». suite

8 attitudes du grand danseur – Journal de la danse orientale

Être un « bon » danseur est une chose mais être un « grand » danseur en est une autre. Pour vous, passionnés de danse pour qui « être bon » n’est pas assez….Voici 8 attitudes a adopter dés maintenant pour vous dépasser.

1. Les grands danseurs ne font pas de danse pour impressionner les autres

Lorsque quelqu’un fait quelque chose dans l’attente d’une réaction cela ce remarque. Certes, l’art doit provoquer des émotions mais ne doit pas être créée dans ce but.

L’art le plus puissant vit dans sa vraie forme.

Il part de votre propre centre émotionnelle ce qui va lui permettre d’atteindre d’autres personnes. 

Plus l’on créait de manière « pure » plus ces créations résonnera dans le cœur de l’auditoire.

Les danseurs qui dansent pour « obtenir » ne seront jamais aussi charmant que les danseurs qui dansent pour « donner » .

Voir l’article : Savoir-faire, défis et flux créatif en danse orientale

découvrez les 8 attitudes

3 combats intérieurs, 3 astuces pour les gagner – Journal de la danse orientale

Danser est épanouissant mais est souvent accompagné de moment qui nous mettent face à nos peurs. Ce sont des combats que nous éprouvons en tant que danseurs. Cela prouve que c’est un long chemin de développer sa confiance en soi.

Cependant, ça ne doit pas vous décourager. Voici 4 exemples que la plupart des danseurs traversent et comment nous pouvons les dépasser!

1 – Partagez sa vidéo sur internet

On peut se sentir comme vulnérable car c’est en fait s’exposer au monde (virtuel).

C’est terrifiant! Donc on peut hésiter. Vous pensez surement au risque du jugement. A la critique possible alors que vous avez mis tout votre coeur et votre âme dans votre danse.

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Lumière sur le style dit « pharaonique » – Journal de la danse orientale

 

Qu’est-ce-que la danse pharaonique?

De temps en temps, on retrouve le terme de danse pharaonique  dans les communautés de danse européennes et nord-américaines. Vous pourriez trouver une musique qui vous rappelle ce style sur certaines chansons de Eddie Kochak. Ou peut-être avez-vous déjà vu un danseur dansant la danse pharaonique. Alors, qu’est-ce que c’est, qui l’exécute, et comment peut-on le faire?
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3 clés pour améliorer sa musicalité – Journal de la danse orientale

La danse expose votre musicalité sous forme physique. C’est en fait un moyen non-verbal d’exprimer par son corps ce que l’on ressent et entend.

Il est intéressant de voir que l’exploitation de la musicalité dans une recherche chorégraphique et dans une improvisation diffère. Dans les deux cas il est important d’améliorer son écoute musicale afin d’avoir un langage propre et personnel à travers votre danse.

Étape 1: Comprendre les différents éléments de la chanson

voir les 3 clés